El Circo de la Mariposa

Maravilloso cortometraje dirigido por Joshua Weigel y protagonizado por Nick Vujicic, ganador del concurso anual de cortos que organiza www.thedoorpost.com. Que lo disfrutéis.

Iron Man + Ac/ Dc = Disco recopilatorio y videoclip de la película

Si hay una película que se espera con cierta esperanza por parte de los aficionados al comic durante 2010 esa es Iron Man 2.
Su primera parte no solo reavivo la carrera de Robert Downey Jr. si no que allanó el camino para la futura película sobre Los Vengadores (Que según se comenta ahora serán Thor, Capitán América, Hulk e Iron Man con la colaboración de Nick Furia).
Pues Bien, ayer pude enterarme y bien que con motivo de la secuela y dado que el director es gran fan de Ac/Dc se pretende sacar un disco recopilatorio bajo el titulo de Iron Man 2 con 15 temas de los distintos albumes incluyendo el mas reciente Black Ice.
Gracias a http://www.zonanegativa.com/ puedo poneros el videoclip que no se a vosotros, pero a mi me ha hecho la espera de la película aun mas complicada.

La Celda 211

Hace unas semanas pude disfrutar de la que sin duda es una de las mejores películas españolas de la ultima década, yo diría que pocas producciones patrias se acercan tanto a la calidad y crudeza de este film. Y ese Luis Tosar... inmenso. ¡Hasta Antonio Resines nos hace olvidarnos de que siempre se interpreta a si mismo e interpreta a un carcelero sin escrúpulos a la perfección!
La película comienza cuando los funcionarios de una prisión enseñan a un recién llegado el lugar para incorporarse al trabajo.
Debido al mal estado de las instalaciones el joven resulta herido y le dejan en la celda 211 mientras van por el medico...pero entonces estalla el caos y los presos se hacen con el control de la prisión.
Todos ellos liderados por el verdadero protagonista de la cinta: Mala Madre(Luis Tosar), un autentico producto de la vida carcelaria en la que nunca se otorga el perdón.
A partir de ahí el joven tendrá que hacerse pasar por uno de ellos para salvar su vida al tiempo que comienza a entender y empatizar con los reos.
Por muchos es sabido que no soy gran fan del cine español, excepto en contadas ocasiones una película española ha llegado a llamarme o gustarme, debido en gran parte a que en casi todas las ocasiones muestran historias absurdas, o que sin explicación recurren a desnudos y sexo casi explicito para venderse. Para colmo las películas españolas que se arriesgan con argumentos nuevos o historias no tan repetitivas son relegadas a pocas salas y sus pases de televisión suelen ser solo aptos para parados a los que nos les importa trasnochar por ver en la 2 una película.
Son muchos los que dicen que el cine español pasa por una mala época, yo no creo eso...yo creo que el cine español esta agonizante y que como los moribundo tiene momento de lucidez como este film de notable factura y que al contrario que muchas otras producciones mas ambiciosas, no necesitas ponerte gafas 3D para sentirte dentro de una prisión y compartir el miedo del protagonista.
En definitiva: una apuesta arriesgada en el cine español que gracias al director, actores y una historia muy bien hilada hará que te sientas preso de la película de principio a fin.

Old Boy

“Aunque no soy más que una bestia, ¿no tengo derecho a vivir?”

    En 1988, Oh Dae-Su (Choi Min-sik) es secuestrado sin explicación alguna; quince años después, también sin explicación aparente, es puesto en libertad. Es el momento de buscar explicaciones.

Con esta trama tan sencilla se inicia Old Boy, una tragedia griega posmoderna salvaje y brutal con una puesta en escena inmejorable.

    Aclamado por crítica y público, Park-Chan Wok presentó en 2003 esta película como segunda parte de su trilogía de la venganza y, desde entonces, ha recogido varios premios, entre ellos el Gran premio del Jurado del 57º Festival de Cine de Cannes y el de mejor película en el 37º Festival de Cine de Sitges.

    Old Boy, sin alejarse nunca demasiado de sus raíces, mezcla con soltura elementos del mundo del cómic (perceptibles sobre todo en la elección de encuadres) y otros del  cine estadounidense actual. Sin embargo, si el cine de acción nos tiene acostumbrados a (al menos) media película llena de planos insustanciales, en este film Park-Chan Wok nos deleita con secuencias inmejorables donde lo poético no se aleja nunca de lo violento.

    Old Boy tiene esa atmósfera asfixiante del cine negro de los ’40-’50 que tanto engancha, acentuada por un tratamiento fotográfico a partir de cromatismos rojos y verdes que apoyan la carga mísera y dramática de una historia cada vez más oscura.

    Realmente no sé cómo hablar de esta película sin desvelar parte de la trama, pues casi todo en ella forma parte de un conjunto perfectamente cohesionado. En ocasiones da la sensación de que se nos ofrece un puzle que debemos ir montando poco a poco: la información se dosifica hasta que podemos contemplar la imagen completa. Es entonces cuando comprendemos cómo Park-Chan Wok nos ha llevado a su territorio. Empieza poco a poco, con una historia sencilla contada en un gran angular que se va acortado para centrarse en los personajes, aderezados de vez en cuando con escenas surrealistas que nos hacen sonreír. Pero todo es parte de su juego, un juego donde la frase “la venganza es un plato que se sirve frío” cobra nuevos significados.

    No fue hasta la segunda vez que vi la película (pocos días después de haberla visto por primera vez) cuando comprendí que, más allá de la venganza, la película habla de comprensión y aceptación. La tercera vez que la vi supe a ciencia cierta que el tema único y principal es la venganza, así, sin más. Con un cuarto visionado entendí entonces que… lo cierto es que Old Boy está abierta a muchas interpretaciones. Si bien es cierto que forma parte de la trilogía de la venganza de Park-Chan Wok (Sympathy for Mr. Vengeance y Sympathy for Lady Vengeance son la primera y la tercera parte, respectivamente), la película no acaba en sí misma y llama al debate.

    Si no has visto Old Boy, ¿A qué estás esperando? Si ya la has visto, ¿No te apetece verla otra vez?

Lo mejor:

• La interpretación de Min-sik Choi – Oh Dae-su (ved la película en VOSE)
  
• La evolución de la trama
• El travelling del pasillo (Si no habéis visto la película, no le deis a “play”) 

Lo peor:

• Algunos cerrareis los ojos en más de una escena

Enlace a IMDb:

http://www.imdb.es/title/tt0364569/